对话图片(名画赏析：亨利·马蒂斯《对话》,艺术史上的转折点)

法国 亨利·马蒂斯

对话(Conversation)

布面油彩 177cm x217cm

艾尔米塔什博物馆，圣彼得堡

野兽派/早期现代主义 约1909年

身穿睡衣的男人和身穿黑袍的女人在花园前面面相觑。尽管画作的标题是《对话》，但其实并没有什么对话在进行。

作品强调的是色彩和图案，而不是现实叙事。作品的画面几乎没有景深。观众不清楚这个花园景色是窗外，还是墙上的一幅画。

亨利·马蒂斯(Henri Matisse，1869-1954年) 完全不画这个男人(可能是自画像)的轮廓。其蓝色睡衣上的白条纹似乎不是画在人身上，而是画在一面墙上。女人坐的椅子则似乎融入了鲜艳的背景色中。

毕加索和乔治·勃拉克(Georges Braque)为 20 世纪艺术形式的改变铺垫了道路，马蒂斯则堪称 20 世纪色彩革命的先锋。他和同道们在 19 世纪末发起了野兽派运动，拒绝印象派的和谐画风，转而拥抱文森特·梵高和保罗·高更作品中的明亮色彩和线性图案，并创造了一个全新的现实。野兽派在构图安排和纯色装饰上试图表达的是情感而非事实。

他在1908 年的宣言中写道：表达(情感)和艺术装饰完全是一回事。

1908 年末到1909 年年初的冬天，马蒂斯在他的乡村寓所中开始创作此画，也许一直拖到1912 年才将此画完成。这幅画看似简单，却是艺术史上的一个转折点。《对话》中的大片蓝色墙面、令人眩晕的绿草地、红色斑点的花朵和黑色的阿拉伯风格围栏的图案，均显示出马蒂斯对图案的娴熟使用能力和对色彩运用的创新再造。

摘自《世界艺术三千年》

（著作权属原作者及翻译者）